狂暴，这样我可以按照我的情绪任意作出重音！”
“范宁教授，您简直是神一样的存在！
！”
“现在十点半了，你疯啦！附近教授们都要休息呢...”看到卡普仑声音越来越大，奥尔佳赶紧呵斥，但实际上她眼里也带着笑意。
自己何尝不清楚，平日里他研究这些问题时有多苦恼，而现在短短时间就被范宁点拨通了，怎么会不为他感到高兴呢。
“其实不光2/2和2/4拍。”范宁继续道，“所有的都可以，我现在给你演示3/4拍和4/4拍是怎么利用‘基础圆周运动’变化出来的...”
卡普仑聚精会神地观看，他逐渐发现自己此前掌握的学院派手法，全部都可以从范宁手下变化出来，只要改变‘第一落点’与‘第二落点’的相对位置，或‘点后运动’与‘点前运动’的轨迹比例，或者将多个基本单元进行组合。
范宁演示了几个富有代表性的片段，让卡普仑尝试从‘圆周运动’逐渐变化到需要的挥拍形态——舞台实践上，肯定不可能有人对着乐队画圈圈。
卡普仑的上手速度非常快。
因为他已经背熟了那六条学院派常用公式，而现在范宁揭示出了它们背后更本质的原始公式。
动作还是以前那几个动作。
但是体会完全不一样了。
“范宁教授，我找到感觉了。”卡普仑擦了擦汗，“那些教授...之前老是说我差点情绪，而幅度一变大，马上又说我拍子乱了，所以让我找维系、取舍或平衡的感觉，找不到就是基本功不熟练...谁知道这两者本质上是同一个框架，完全不冲突，根本不存在需要取舍一说，我终于找到感觉了…”
“我说了，根本不是什么‘找感觉’或者‘酝酿情绪’的问题。”范宁笑着摇头，“音乐能打动人心的前提是正确，我听到过很多鼓吹情绪至上的言论，那些指挥者做出夸张的姿势，反复强调‘大开大合’、‘腰部带动双臂发力’、‘双脚提供弹性支撑’…结果他底下的乐手们，看到的基本节奏和表情术语都不精确，遑论声部音响平衡，不知道的人还以为他们在分享健身心得…”
“任何艺术都是‘戴着镣铐的自由飞翔’，这里的‘镣铐’换个更中性的词就是‘原理’或‘规则’，指挥当然也是一门艺术…等你把‘原理’融会贯通了，能把一首普通难度曲子的谱面作出99%，就已是一名杰出的‘青年指挥家’，你再可去考虑强烈的个人风格问题。”
…。。