“二十圣婴默想.或者，对圣婴的二十次凝视.”
在琴键上方提腕悬停的范宁，此刻屏息凝神，默念标题。
实际上，范宁一直认为“Regard”一词极难翻译。
从字面意义上来说，它或许译为“凝视、注视”没错，抑或深层一点，译为“默想、玄想、观想”.
但其实，它在法语里又是一个介词，带有“和有关的方面”的意思，进一步考究源头的话，还有“尊崇、敬畏”的隐喻义.
从这个角度上，范宁揣摩起了当时作曲家梅西安在创作时，所希望代表的信仰和祷告的意味。
他如此酝酿起一种持久、庄严而高尚的感觉，双手十指撑开，用凝重的音色和极弱的力度，按出了三组#F大调和弦！
第1曲，“天父的凝视”！
“天父在凝视塞巴斯蒂安，祂说，这是我的圣子，我所喜悦的。”几乎是一个瞬间的启示，稍有灵性感知的教众，便立刻联想到了《启明经》上的原文！
他们听到在横跨6个八度的“时空”中，范宁双手交替缓慢地敲击，控制琴声的共鸣自然地飘荡起来，犹如氤氲在空气中遥远的钟声。
应该来说，第一曲采用#F大调的谱号，开头又是大三和弦，主调感是很强的。
好像还是传统语汇。
刚开始的一众现代音乐家们也是如此认为。
但马上，在第二组连接的和弦中间，调式就发生了奇特的现代性移位。
其中蕴含刺耳的小二度，使音响色彩获得了令人晕眩的改变！
“现代作品！”
“这拉瓦锡的第二部作品，是一首现代钢琴作品！”
这些先锋派的艺术家，之前还在那里嫌“冲击感不够”呢这一下，忽然纷纷感到脑中嗡鸣了起来，就连范宁指尖下弹的这几个和弦包含哪些音符，都一时分辨不出来了！
“铛——铛——铛——”“铛——铛——铛——”“铛——铛——铛——”
第1曲作为整部作品的序言，通篇都建立在“天父主题”的初步陈述和演变基础上，从范宁展现的节奏和力度上来说，它的每一句都是缓慢的，每一句都是弱奏的，且几乎没有任何变化的成分。
但在围绕主题发展的过程中，因它这种执着的规律，反正产生了强大的力量！.这种安宁又具有表情地向前推进的力量，以及永恒的节奏与紧张的和弦之间的对比，也成为了这部作品接下来所有展示“天父主题
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