第五次，嘴唇在动，但声音已经几乎听不见了。
“永远.”
第六次，似乎只有口型。
“永远.”
第七次，她闭上嘴。
乐队还在继续，但乐器在一个一个退出。
先退出的是铜管，然后木管，然后打击乐。
弦乐声部里，小提琴先停，然后中提琴、大提琴、低音提琴。
最后只有钟琴在极高音区，仍然有些透明的残响。
降旗的肃穆、冷峻的告别、个人记忆的和解、大地永存的慰藉、以及那无尽“永远”中包含的终极孤独与爱.所有这些层次的情绪与信息，都被音乐织体完美地承载、升华。
“道途”的桥梁，在这终极的和解与宁静的共鸣中，被调谐到了一个真正意义的理想状态。
更广泛的联结达成了，新世界集体的见证意志，向外的末端浸透于“午”，将更多世代与年景的可能性纳入了历史长河，
而另一侧，聚集的这一端，先是从特定选出的27座院线，指向9座，以此映射从世界表皮到移涌；
又从9座指向3座，以此映射从移涌到辉塔；
再从3座指向当下的演出现场，以此映射从辉塔到穹顶，指向了范宁这个引路人头上。
一组畅通的共鸣与观测通道，至此形成，只待引路者那最终“推门”的动作。
余音在剧场高高的穹顶下盘旋，盘旋，越来越淡，越来越淡。
但钟琴的声音，让“永远”好像没有真正消散，好像还停在那里。
停在一个声音和寂静的边界上。
永远停在那里。
瓦尔特和安站在那里，站在渐渐亮起的灯光里，一人看着乐队，一人看着听众，脸上是平静的，没有任何表情的平静，但双目的焦点不在任何具体的东西上，在极目之处的虚空。
灯光完全大亮。
人们还坐着，呆坐着，像还没从那个寂静里回来。
过了很久——也许只有一分钟，也许有五分钟——指挥转过身，面向观众，微微鞠躬。
范宁和安也微微鞠躬。
掌声这才慢慢地“醒”过来，很轻，一下，两下，像试探，然后被更多手掌接住。
声音蔓延开来，但没有人起立，声音不热烈，不低迷，像某种确认，确认音乐结束了，确认某种庞大的东西已经发生过了。
没有欢呼，没有口哨，只有持续、均匀、克制
…。。