继而女声的吟唱，搭配着潜伏在前奏里的念白，营造出一种颇为诡异的感觉。
杜冰忍不住倒吸了一口凉气。
这小年轻人，是在玩什么啊？！
他继续往下去听，感觉这前奏不短。
但这不短的前奏，却并不让人觉得枯燥。其中元素丰富，充满了画面和语言，让他忍不住凝神细听。这诡异而新奇的风格，有一种独特的吸引力。杜冰觉得自己是绝对没有这种创造力，写不出来的。
——哪怕他自诩想法极多，涉猎甚广，还经常拿这一点去和温章平开玩笑嘲讽温章平。
“年轻人，想法就是多啊……”
他忍不住发出感慨。
“微凉的晨露，沾湿黑礼服，石板路有雾，父在低诉……”
不断的前奏结束之后，路安之的说唱总算千呼万唤始出来。杜冰听完这完美契合于前奏的歌声，却忍不住皱了皱眉。
在他原本的认知里，说唱的音调是要高一些为好的。只有高一些的音调，才能更好地展现说唱的技巧，同时又把说唱歌曲的情绪释放出来。他在路安之之前的几首作品——《爱在西元前》《娘子》和《我的麦克风》里听到的都是这样的。
为了写出那首《怒雪》，杜冰也参考了不少国外的说唱，心里认定了这个想法。因此他给周博写的《怒雪》里，音调也并不低。
但路安之在这首《以父之名》里，却完全摒弃了这一点。
杜冰听到路安之说唱的音调并不高，但很契合这首歌的主题。从那隐晦的歌词、还有充满画面感、仿佛电影叙事一样的前奏里，他已经彻底明白了这首歌的主题。
路安之的这首歌整体都在围绕这个主题而展开，这种音调，放在这首歌里，却很自然地营造出一种神秘而冷酷的感觉。而且在路安之说唱的时候，背景音乐却相对较高，女声的说唱带着一丝尖锐，还能跟路安之的声音形成鲜明的对比。
“我们每个人都有罪，犯着不同的罪，我能决定谁对，谁又该要沉睡……”
“以父之名判决，那感觉没有适合字汇……”
“低头亲吻我的左手，换取被宽恕的承诺，老旧管风琴在角落，一直一直一直伴奏……”
带着旋律的说唱总是在变奏，变得却如此连贯，让整首歌变成一幅完整的画面、一个完整的故事。杜冰听着，只感觉自己的心脏一跳一跳的，都跟上了这首歌的节奏。
他听到目前为止，最大的一个感受是——华丽。
…。。