“嗯，不错……停停停，孙长老收了神通吧。”
“噗……”
原本还尽显优雅的女孩瞬间笑喷了。
不过周围的人因为都是弯弯省的，似乎不太能GET到俩人笑话的点，显得有些茫然。
但没关系。
许鑫也不解释，而是和灯光师吩咐了一声：
“纪录一下，这一场的灯光就按照刚才那么来。”
说完, 他对一旁的桂纶镁招了招手：
“你过来。”
“呃……好的。”
桂纶镁直接走了过去，来到他旁边后，许鑫直接调整到刚才拍摄的画面里。
大概45秒左右的画面当着她的面放了一遍。
接着，许鑫说出了第一句话：
“很不和谐，对不对？”
“……嗯。”
桂伦镁点点头：
“我表现的很差。”
“不是你表现的差，而是不熟悉的那种生疏与胆怯。”
许鑫没有贬低她的意思，并且说话的方式甚至都显得很柔和。
这是从张导那学的。
张导在和周杰仑沟通时也好, 或者杨蜜、龚丽等任何人沟通时，都看不到什么言辞激烈。而是选择了第一遍先告诉你哪里不对, 然后伱自己想。如果还不行，第二遍告诉你怎么改，你在自己去改。要是还不行，就冷静一会儿，先拍别的，回头等你调整完了心态后，再重新来拍……
按照他的话而言：
“演员也是人，不是导演在拍摄时的“工具”，你不能一股脑的把压力全都堆到演员身上。而是要通过调整的方式，让他和咱们的精神达到同调状态。从而理解你想表达的东西, 你要求的感觉。“
许鑫很受用。
并且他也问过杨蜜，张导这种拍摄方式, 她感觉到很舒服。
虽然一开始会碍于“大导演”的压力, 有些紧张。
但实际上几个镜头下来，了解了对方的沟通方式后，自然而然的就可以卸掉那种思想包袱了。
所以, 杨蜜认为, 张导是稍有的那种可以让演员在一种非常舒适的环境下工作的导演，而不是跟其他导演一样，一遍CUT还好，两遍CUT开始不耐烦，三遍CUT基本就是鼻子不对鼻子眼睛不是眼睛了……
当然了，这话也不是绝对的。
也不是所有演员都会这么想，也不是所有导演都天天把
…。。