璀璨的音乐必将有表象与内涵。
而优秀的音乐，能够让人通过表象去理解内涵。
演出，是初演，很少有观众能够快速领悟其内核与表达，更不会马上对音乐开始深层次的解读，所以，外在的表象极为重要，做不好表象的，同样做不好内涵。
索菲娅是少数能够直接看穿表象的观众。
更多的观众，看不到深层，但通过迷幻的表象，观众们仿佛看到了一道漩涡状的传送门。
这是一种很难形容的感觉。
即，听到后觉得很有深意，只是不知深意具体如何。
待下意识瞥见音乐名字后，便似乎有了种种猜想。
这不是源自于阅读理解的本能，而是源自于炸裂的现场表现。
光影只是一种视觉的折射。
而听觉上的变换莫测才是主体。
切分的碎拍变化堪比妈妈的脸色阴晴不定，这样的迷幻节奏，配合着李灿的表情，显然不是嗑大了就是喝大了。
敲的有点爽，有点沉迷。
但表情并不如何夸张狰狞，反而有种理性的光辉。
手上的动作十分迅捷精准。
可那眼睛却已然微微闭了起来。
温妮的表现更是梦幻。
没有以往的狂野炸裂，也并不是温婉的罚站。
那对待吉他的样子，仿佛如怀抱婴孩，轻轻摇曳，仿佛赋予了其生命。
但似乎在迷醉中不够清醒，当下一秒节拍骤强后。
温柔的脸下动作却显得有些冷酷。
配合着每一次技巧的变换，持琴的架势都会有所改变。
终于，鼓点和吉他贝斯声归于平静，只有陈罡键盘旁调音台上的音块在跳动。
电子音效的氤氲蔓延中，舞台瞬间变暗。
打出四道光柱。
三道灰色，照在李灿，温妮，赵泽的身上。
三人沉默着转身背对观众，便再也没有任何动作。
只有陈罡的追光灯为变换着的彩色，伴随着手上的切换动作律动。
那是属于电子音乐的鼓点桥段。
黑暗中，隐约可见舞台上那些姿势各异的假人，但却看的不够真实。
诡异的舞台美学表达与强烈的反差对比，只从表象便足以让人头皮发麻。
音乐戛然而止，没有一丝一毫的预兆。
仿佛如人嘎嘣去世，也仿佛如意识空
…。。