的特色与习惯是从练琴时就养成的，有的演奏家可能小时候练半音的时候因为音准度被老师打手，产生阴影，那对于半音就会厌恶，哪怕能将半音磨炼的很强。
也或许某位演奏家只是因为小时候弹到延音踏板的区域灵光一闪，然后被父母称赞，从此就会非常喜爱踏板延音。
但这些往往都是习惯养成，是下意识的。
就连本人都很难注意到。
陈罡要做的便是弄清楚自己最喜欢什么，最爱用什么，然后去剖析自己的三观与认知，以自己的角度重新解构作品，最后将两者结合，共同运用到作品的个人化演奏之中。
李灿满意的点了点头，便没有继续打扰陈罡。
待再次听到陈罡演奏起《爱之梦》时，已经过去了整整一周。
龙场悟道是真实存在的。
当再次听到陈罡的演奏后，李灿发觉，陈罡的风格依然完全转变。
没有一丁点自己的影子。
如果说自己的演奏风格偏向于激情与热烈。
那么，陈罡的风格就是灵动而俏皮，不是那么严肃正经，没有什么苦大仇深或是撕心裂肺，也没有什么落泪高歌，缠绵婉转。
一个小楚南所演奏的《爱之梦》，居然产生了一种海王的质感，非常擅长调笑浪漫，从另一个角度勾人心弦。
在试图打分后，李灿惊愕的发现，陈罡的分数达到了惊人的72分。
虽然只是四分之差，但要知道，最后计算的系数是乘以0.8的。
如果是按照正常评分来算，陈罡起码是走入90分俱乐部的水准。
放在如此高度的比赛里，哪怕仅仅只是0.1分的差距，只是一个半音的处理，都很可能是晋级与落选的不同世界，进而拉开巨大的差距。
一丁点的灵性看似不起眼，但大师所追逐的就是这么一丁点的灵性。
全员备赛，但目前只有陈罡得天独厚，进步飞速。
反观其他人。
没有陈罡这么直接的指导，备赛上就显得更为紧张。
还好有贝斯。
崭新的贝斯笑话总能淡化一些紧张感，而这次的贝斯笑话则是
DP乐队的贝斯手赵泽选择去古典音乐界刷奖，但不是刷贝斯奖，而是刷小提琴奖。
是的，兼职乐队的贝斯手其实是弦乐仙人，而弦乐仙人的主业是拉小提琴的。
和李灿不太一样。
虽然李灿这个
…。。