春！
就这首《爱我中华》，你说，他们拿什么淘汰他？！
而同一时间，舞台上的沈铭恩，还在继续演唱着。
……
“五十六个星座，五十六枝花~”
“五十六族兄弟姐妹是一家~”
“五十六种语言，汇成一句话！”
“爱我中华爱我中华爱我中华！”
……
重复那句非常洗脑的演唱，许是上周精神调养的不错的缘故，虽说昨天才刚从《巅峰歌手挑战赛》那边通宵过来，但今晚的沈铭恩给人一种状态极佳的感觉，别说是作品看不出疲软了，人的状态更是节节高啊！
跟舞台上的沈铭恩一样火热的是评论区的“夫子”们，他们各种活跃着，刷着！
【啊啊啊！忍无可忍！同学们，上课！】
【老师好！】
【同学们好！】
【同学们请坐！】
【音乐专业的同学们，告诉我，沈铭恩的这首作品里有怎样的内涵！】
【我来老师，我来！】
【好！那位没坐的同学你来！】
【节奏上，沈铭恩这首作品采用了2/4的进行曲风格，强弱交替的节拍形成“进行感”，配合歌词，让“爱国”从静态的情感转化为动态的行动。】
【但不同于传统进行曲的庄严厚重，这首歌的节奏中融入了民间舞曲的轻快特质，尤其是副歌部分的重复，像集体舞蹈中的“呼号”，既保持了严肃性，又不失活泼感，这种“刚柔并济”的节奏，让“爱国”摆脱了沉重感，变得轻松而有力量！】
【好！好好好！这位同学的回答很棒！但老师觉得还有补充的余地，谁来补充？！】
【我！我啊啊啊！】
【那位嗓门儿大的同学你来！】
【到我了！终于到我了！我要说的是沈铭恩这首歌里对“民族乐器”的隐形运用！】
【这首歌的旋律中暗含芦笙、竹笛的银色逻辑，节奏里藏着踩堂舞、锅庄舞的律动，但又不刻意强调“民族标签”，而是将这些元素转化为“通用音乐语言”！】
【这种“民族性”与“普遍性”的平衡，让不同民族的听众都能在旋律中找到熟悉感，同时又能感知到“这是属于全体中华儿女”的歌！】
【可以说，这绝对是一首具有非常深刻的情感和文化基因的作品！】
……
“……能不能他妈的把
…。。