唯一只有一句相关，还是在常规售票的“商品信息栏”里面标注的，说这是“一部内核原不属于这世界的作品，以一种属于这世界外壳的意象与人们相识，然后离去。”
原不属于这世界？
又以属于的形式相识？
惜字如金又过于神秘隐晦的说法。
唯有范宁本人，在风暴眼中显得异常“透明”，他不再接受那每天100分钟的会谈预约，至于排练方面很多心思活络的媒体人士或圈内人士，的确意识到这可能是一个获取他动向的“突破口”，但费尽心思从乐手那里打探到的消息却显示.
总谱确实已经分发下去了，范宁确实也出席过合练场合，但次数就三次，每次时间就半小时，而且也没说什么别的东西。
当被问到排练的成效和具体细节时，乐手们都是表示，如果仅仅只是谈“演出质量”的话，其实“我们根本不需要排”。
打探消息的人彻底懵了，这话到底什么意思？不排练怎么保证“演出质量”？不谈“演出质量”又谈什么呢？
信息是隔绝的，只有范宁身边那为数不多的个位数的人，才知道一些他的近况。
他没有踏出过院线，除了会陪大家一起用餐外，他大部分时间在一个人想什么事情。
或者在天台上吹风，或者阳台读什么诗集，或者，在起居室内沉默地弹钢琴。
后者更多一些。
对，范宁他这段时间，很多时候都在一个人默默弹琴，而且不是什么结构复杂、情感磅礴的大型作品，几乎弹的全是巴赫和莫扎特的作品。
平均律钢琴曲集、哥德堡变奏曲、赋格的艺术、一些组曲、创意曲、幻想曲、钢琴奏鸣曲或钢琴协奏曲的独奏部分.
个别的时候是舒伯特，但好像只弹过两首：编号为D.960的那最后一首《降B大调钢琴奏鸣曲》听到过一次，还有一首小品，编号为D.899的《降G大调即兴曲》听到过一次.不对，还有一次特例，唯一一次，听到他好像将弦乐四重奏《死神与少女》的第二乐章主题，那组令人潸然泪下的和弦进行起了个头，但当变奏即将展开时，又没有往下了，不知道他心里在想些什么。
那些音乐总是干净、克制，声量弹得不大，带着一种剥离了一切装饰与激情的、近乎本质的眷念与哀愁。
对希兰、罗伊和琼而言，从那夜小酒馆的对饮与深谈出来，又是亲自陪着范宁去到的特巡厅，事情恐怕也没什么可称之为惊愕或不能接受的了，她们
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